di_versia

В Костроме появилась модная танцплощадка // Международный фестиваль дуэтов "Диверсия" В Костроме прошел международный фестиваль дуэтов современного танца "Диверсия", организованный местной танцевальной компанией и школой "Диалог-данс". Луч света современного искусства в царстве Золотого кольца ловил РОМАН Ъ-ДОЛЖАНСКИЙ. открыть материал ...

We are going BIG! And we have made it to фото дня :)

«Оказывается, падать не так уж плохо. Руки отваливаются! Спасибо!»

«Спасибо огромное за то, что вы познакомили меня с таким направлением танца, с каким я никогда прежде не сталкивалась и врядли когда-нибудь столкнулась бы.»

«То что вы продемонстрировали нам изумительно! Желание узнать больше и больше переполняет! Спасибо!»

«Было круто и необычно приятно для тела. Я пробовала делать вещи, которые раньше никогда не делала, потому что боялась. Теперь понимаю, что не страшно, если правильно распределять вес и включать в работу нужные мышцы. Пасиба! Я умею летать! J

P.S. Нет никакого “грузного” ощущения и это круто. Болят локти и ручку трудно держать J»

«It’s fantastic. Никогда еще такого не пробовала делать, но мне безумно понравилось. Было страшно выполнять некоторые элементы, но я пробовала делать все... и получила удовольствие от занятия. Спасибо огромное!!!»

Я не буду рассказывать про нашу поездку на "единственную в мире лосиную ферму", потому что это не передаваемо! "Этот район славится своими коровами, которые дают много молока!"- бодро вещал экскурсовод. Вот как это можно спокойно, без смеха переводить? А лосики были очень милыми, правда ))
Сегодня было обсуждение, в результате которого голова моя бедная приобрела форму квадрата, слишком много словей. И слишком мало времени на три компании (при двойном переводе для двух из них). Всего час :)
За следующий час мы каким-то чудом умудрились доехать до Епатьевского монастыря и осмотреть его. А за следующий доехать до Хундертвассера (juicy colors, для тех кто знает), и выпить кофе. Перед театром Островского барабанили тамтамщики. Диверсия, как никак закруглялась в свой последний день.

Guntis Spridzans & Elina Breice "Как-то так..."
Когда мы разговаривали о постановке с Сережей Землянским, я, посмотрев видео, сказала: "это история про каждого

2Bohorov: Нет, это не имеет ничего общего с балетом.

 

Forgotten Angle Theatre CollaborativeКомпания, для которой я бы выбрала одно определяющее слово: "challenge". Но Ваше присутствие очень важно для нас, пожалуйста, оставайтесь с Diversia и Вы увидите еще больше diversia данс на следующем фестивале :)))

Программа 2 Международного фестиваля дуэтов современного танца ДИВЕРСИЯ:

28-30 апреля, Театр им. Островского, 19.00

28 апреля

Dialogue Dance Company (Кострома, Россия)

Анастасия Кадрулёва и Анна Иванова (С-Петербург, Россия)

Hungarian Art of Movement Company (Будапешт, Венгрия)

29 апреля

Breakbone Dance Company (Чикаго, США)

Компания “По.В.С.Танцы” (Москва, Россия)

Verte Dance Company (Прага, Чехия)

30 апреля

Guntis Spridzans & Elina Breice (Рига, Латвия)

Forgotten Angle Theatre Collaborative (Йоханнесбург, Южная Африка)

Обсуждение и пресс конференцию я благополучно пропустила ввиду монтировки Breakbone. Очень быстро все настроили и записали. Обнаружилось, что на точки у них капает вода. Кап-кап. Очень музыкально. Пришлось смещаться. А вода там капала из-за Чешского дождя, который кстати был волшебным!

Breakbone Dance Company. Datastarve
Мне хотелось привезти эту компанию, потому что

Компания “По.В.С.Танцы”
Йогаданс. В хорошем смысле слова. На обсуждении Алик и Саша рассказывали

VerTe Dance Company "Through the bottleneck"
Beautiful. What can I say? То ли вода сделала свое дело, толи танец, но смотреть на это можно было абсолютно бесконечно. В конце было ощущение:

Сегодня открылся фестиваль. Ура! Двое диверсантов запутались в своих парашютах перед театром Островского. Третий уже выпутавшись из парашюта по-обезьяньи висел на фонарном столбе.

Диалог Данс, "Сделка".
Pedestrian movement, тайный язык рукопожатий, ёмае, что это? Вертолеты, засекли? Нет, кажется, пронесло на этот раз. Оказывается, существует подсказка- "В одиночестве хлопковых полей". Мир, это очень опасное место, ребята!

42 Company (Спб), "О, я/ о, ya".
Санкт-Петербург- очень глючный город, на мой взгляд и вкус. Город сюр. Вот и танцы рождающиеся там тоже сюр, тоже глюк. Обо мне, о тебе, о каждом и о некто. Я ношу свое "я" за пазухой, пытаюсь влезть в свое "я" распятое на стене, яростно сбрасываю его, встряхиваю, привожу его в себя.  Ничего не помогает.  Я,  You,  е- какая, черт возьми, разница?

Hungarian Art of Movement Company, "Каин-Авель"
Оговорка по Фрейду: "For me this performance is very old". Тема действительно родилась где-то на заре человечества, и по сути вопросы, которые мы задаем ежедневно убивая друг друга всерьез или потихоньку растягивая это удовольствие: "Почему, блин, он, а не я?". Почему он другой? Почему его любят, а меня нет? Нервный, дергающийся Авель- мягкий, проглатывающий движения Каин. Было бы логичнее, если бы было наоборот, хотя нет, тогда бы это был DFM, а так получается очень даже про жизнь. Что-то сделал, и не понял что. А может и не нужно понимать.

Кострома полна солнца. Breakbone проспали завтрак, потом я их немного потеряла. Но все обошлось :)
Мастер класс был отличным! Техника body slam, разработанная Аталии Джуди делает тело сильным и выносливым. По секрету скажу, что участникам мастер класса повезло, когда на уроках Атали занималась я, мы делали три сессии отжиманий: 10, 10 и 20, сегодня их было всего 10 :) Если пытаться подобрать для этого одно слово, то пожалуй оно будет- СУПЕРМЕГАДРАЙВ!
П.С. Второй мастер класс состоится 1 мая в 17:00. Welcome! :)

Вечером уже в поезде Москва-Кострома записываем на видео отчеты о прошедшем дне. Один от Табиты, один от Атали, один от меня.
Встреча в аэропорту, на которую я почти было опоздала, но в итоге приехала ровно за 2 минуты как вышли прекрасные Breakbone Dance (это называется профессионализм :)).
Потом мы поехали к Сергею Землянскому, напоились кофе, оставили сумки, за что ему огромное спасибо! Немного побыли туристами- Красная площадь и Жевачка (Гум или Gum in English), забрели в индийское кафе, где к Атали подвалил какой-то очень милый чувачок и принес ей тортик. Потом оказалось, что ребята антифашисты, звали нас на антифашистский концерт. Еще они решили, что Атали из Германии :)
Посмотрели пару городских перформансов: мойщики окон (не Бина Пауш!) ритмично раскачивающиеся на 4 этаже, девушка в метро страстно обнимающая информационный стенд (только ты меня понимаешь!только с тобой я могу поговорить!)
Поехали к Землянскому, чуть чуть поспали, поели пасты со шпинатом и поскакали вприпрыжку на вокзал...
До часу ночи вдвоем с Табитой обсуждали Москву, штаты, сошлись на том, что гений места- великая вещь :)

НА ОЧЕРЕДНОМ ФЕСТИВАЛЕ ДУЭТОВ СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА "ДИВЕРСИЯ" ПОКАЖУТ И ПАНК-РОК, И АФРИКАНСКУЮ ЭТНИКУ

С 29 по 30 апреля в Костроме пройдет фестиваль дуэтов современного танца «Диверсия». В этом году танцевальная компания «Диалог Данс» - единственный двигатель contemporary dance в Северном Поволжье (они не только создают спектакли, но и устраивают школы и фестивали современного танца)

Breakbone Dance Company

Congratulations!! И всех попутных, встречных, поперечных и полосатых ветров!
Ко- директор ADF:
We are thrilled to let you know that withincredible support from the Trust for Mutual Understanding,we are able to extend and invitation to a group of Russia choreographers/teachers/dancers to attend the ADF's 2008 International Choreographers Residency Program (ICR).

уже сформирована. трам-пам-пам. в скором времени мы ее выложим и расскажем по чуть-чуть про участников :)

Dates: 28-30 of April, 2008.
Place: Russia, Kostroma, Ostrovsky Kostroma Drama Theatre, Dialogue Dance Contemporary Dance School and Company.
Festival goals:
• The development of contemporary dance at all-Russia and international level.
• Defining Dialogue Dance Contemporary Dance School and Company as a new, important Russian contemporary dance platform.
• Presentation of independent contemporary dance duets as separate creative units with special potential to convey its ideas through movement.
• Creation of a dialogue between participants and audience.
• Involvement of a wide circle of people into one cultural process.
Festival includes: participants’ performances, master-classes and discussions.

Information for the participants:
Main requirement: presence of two performers.
Performance duration: 15 to 45 minutes.
Deadline for Application forms and videos: 31st of December 2007.

The Festival covers travel costs (within Russia), accommodation and meals for participants. The Festival doesn’t provide a performance fee.
The Festival provides guided tours and organizes cultural program.

Contacts: Evgeny Kulagin, Ivan Estegneev.
Dialogue Dance Contemporary Dance School and Company
156000, 1st of May St., 4\9, Kostroma, Russia.
Tel. (4942)311094, (4942)300285
dialoguedance@mail.ru www.dialogue-dance.ru 

"What art does is to coax us away from the mechanical and towards the miraculous. The so-called uselessness of art is a clue to its transforming power. Art is not part of the machine. Art asks us to think differently, see differently, hear differently, and ultimately to act differently, which is why art has moral force. Ruskin was right, though for the wrong reasons, when he talked about art as a moral force. Art is not about good behaviour, when did you last see a miracle behave well? Art makes us better people because it asks for our full humanity, and humanity is, or should be, the polar opposite of the merely mechanical. We are not part of the machine either, but we have forgotten that. Art is memory - which is quite different to history. Art asks that we remember who we are, and usually that asking has to come as provocation -which is why art breaks the rules and the taboos, and at the same time is a moral force."
http://www.jeanettewinterson.com/pages/content/index.asp?PageID=383

Mеждународный фестиваль дуэтов современного танца "диВЕРСИЯ" из Костромы становится обладателем премии АКЦИЯ ПО ПОДДЕРЖКЕ РОССИЙСКИХ ТЕАТРАЛЬНЫХ ИНИЦИАТИВ

"В Театре наций прошла пятая акция по поддержке российских театральных инициатив, созданная советом при президенте РФ по культуре и искусству при содействии культурного фонда "Эгида". Идея акции принадлежит актеру Евгению Миронову, пять лет назад предложившему поддерживать не только и не столько столичные театральные проекты, сколько представляющие всю Россию. Себе в помощь он пригласил коллег – театральных профессионалов нового поколения. В оргкомитет входят актриса Чулпан Хаматова, режиссер Кирилл Серебренников, дирижер Теодор Курентзис, президент культурного фонда "Эгида" Андрей Ураев и обозреватель Ъ Роман Должанский." (http://www.kommersant.ru/doc-y.html?docId=775558&issueId=36308)

"Эта инициативная группа - не просто жюри из сторонних наблюдателей и независимых экспертов, а совет практиков, непосредственных участников театрального процесса. Их цель - не раздать очередные премии, а сделать так, чтобы заработал целый механизм, чтобы одни уже реализованные замыслы помогали рождаться и осуществляться другим." (http://www.freestage.ru/perfomances/akzia.html)

УРА!




Фото В. Луповского

24-26 марта 2007 года, Кострома
Фестиваль современного танца «Диверсия»

К постановке вопроса

Мне посчастливилось наблюдать зарождение современного танца в городе Кострома. 5 часов утра. Поезд, груженный артистами из Москвы, Найроби, Парижа, Екатеринбурга, прибывает на костромской вокзал. В предрассветных сумерках толпа людей на перроне. Кого встречают? Неужели нас? Что они могут знать о современном танце?

Мне вручают пакет «диверсанта»: карты, явки, связные, расписание «диверсий». Хотят что-то взорвать? Похоже, что – да. Отрабатывают тактику. Если спросят надо объяснять: «ди» - значит двое, два, две; «версия» - спрашивать не будут, но надо сказать: «Каждый имеет право на свою версию. На сцене». Билеты все уже проданы, так что успех «диверсии» обеспечен.

Из разговора с «диверсантками»: «работали соло. Посмотрели работы друг друга, поняли, что надо работать вместе. Вдвоем легче прорваться». Кто бы спорил.

Допрос костромских «диверсантов».
- Как идет работа?
- Это выяснение отношений. Мы спорим пока, наконец, не получается.
- А зритель? Он для вас существует? Или вы танцуете друг для друга?
Диверсанты не показывают вида. Московский «диверсант» Альберт начинает раскачиваться на огромном ортопедическом шаре. «Диверсантка» из Франции Кристина отвечает ему, сидя на стуле, статичным сокращением групп мышц. Что за допрос? Танец не пустословит – это и есть взрыв, который идет изнутри, как подземные толчки, как цунами…

Не надо спрашивать глупые вещи!

Журналистка задает вопрос: что нам сделать, чтобы увлечь молодежь современным танцем? Ничего! Мы все остальные - растения, не владеющие своим телом, - можем только дивиться. Кто чего делал, чтобы Кострома стала танцевать? Она стала это делать сама, причем в одном ритме с Найроби! Что-то происходит с нашим общим ортопедическим шаром. Те, кто чувствует свое собственное тело, танцуют. Танцуют, хватаясь друг за друга. СМИ достаточно упредить эти внутренние толчки и информировать тех, кто еще не может почувствовать современного ритма жизни, не понимает, что такое происходит. Ничего нравоучительного, все дело в форме существования. Современный танец и есть эта форма.

По существу

«Диверсия» - фестиваль дуэтов. Мне это нравится. Не «Молодость мира» и даже не «Весна священная». В качестве темы взята форма. Может быть, в начале кто-нибудь и танцевал один, но потом к нему обязательно кто-то присоединился. Удел человеческого рода быть общественностью. Вот уж действительно вопрос вопросов: как танцевать вместе?

Впрочем, это не единственный вопрос, возникающий, когда задумываешься о парной форме танцевального искусства. Ничего не придумывая от себя, выложу на стол комбинацию карт пришедшую ко мне, как к наблюдателю фестиваля.
Во-первых, в танце танцуют дуэт. Идеальный пример «Тишина и насилие» Диалог Данса. Евгений Кулагин – Иван Евстегнеев. Один лысый и полный значительности, другой волосатый и лукаво-игривый. Казалось бы чего им вместе? Все равно, что Качалову и фавну. Велено танцевать дуэт. Один демонстрирует школу перевоплощения, другой шалит и кокетничает. Школа, конечно побеждает. Дисциплина, правила, знания, техника завораживают впечатлительную лесную натуру. Он поддается неведомой страсти. Но суть его – непостоянство, и под конец он брызгается водой и движения его снова резвы и свободны. Впрочем, может все совсем и не так. Суть танцевания дуэта в том, что каждый может увидеть и понять произошедшее по-своему. Это игра, условие которой заключается в том, что победителей не бывает. Чистая музыка. Только очень классическая…

Во-вторых, можно танцевать танец, а про дуэт рассказать как бы походя, как бы задним числом. Так поступили «По.В.С.Танцы», которые, по-моему, просто хорошо шутили над своей древней профессией. Они появились втроем: Конникова, Альберт и Климушкин … зачем-то. Впрочем, в жизни так бывает, но при чем здесь жизнь, если они должны танцевать дуэтом? Надо отдать должное Климушкину - он не стал мешать, хотя со сцены не ушел. Он воплощал собой истинный аристократизм, то есть отсутствие присутствия или присутствие отсутствия: сидел неприлично одетый перед вентилятором, страдая от слишком горячего тела и слишком холодного ума одновременно.

Конниковой и Альберту все таки пришлось танцевать, после того как была рассказана история Оуэна и Мзи, и раздались слова: «За этим занятием их и застукали!». Их танец с одинаковым основанием можно было назвать и дуэтом, и антидуэтом. То, что они вытворяли, было скорее похоже на молодежную дискотеку, которая вообще-то является как бы третьим видом танца, когда все вроде дергаются вместе, но каждый дергается для себя. Было ощущение, что они просто бесились.

Потом на сцену ринулись какие-то ребята и возникла группа поддержки в зале, так что стало казаться, что спектакль окончательно выходит из под контроля, как мерзкое представление, устроенное заезжим магом в «Мастере и Маргарите». Когда все кончилось, Конникова и Альберт остались на сцене одни. Это было уже другое время, другая жизнь, и хотя этот дуэт даже без всякого танца, был гораздо более хореографичен, чувствовалось, что так он долго не протянет.

Все произошло за 9 минут 9 секунд, заметьте! Но хорошая шутка имеет свойство быть крайне вместительной. Правда самая лучшая шутка современного искусства шла в два раза меньше: 4 минуты 35 секунд, но она была о Музыке! Что вы хотите… За 9 минут 9 секунд только что и можно было рассказать – о Танце.

Суть современного танца не в том, чтобы танцевать, а в том, чтобы изображать танец. Личных отношений здесь не может быть никаких. Или они тоже всего лишь изображаются, потому что они все уже изображены. Мне скажут: что за тоска! Ведь получается, что ничего больше не скажешь. Если все имитация, то где же настоящее? Настоящее не в том, чтобы изображать, а в том, чтобы создавать свои законы изображения или формы. Тогда в чем же качество? Станцевать так, чтобы тебе поверили, что ты не танцуешь. Современный танец не откровенничает, он прячет танец, он уклоняется, но в результате получается, что лучшее в жизни Оуэна и Мзи был как раз танец, а худшее, когда они уже не могут танцевать.

Но я, к сожалению, не танцую (хотя в глубине души и считаю, что я лучший танцор). Поэтому не буду навязывать своего мнения, а перейду к пункту, в-третьих.

Есть еще один дуэт, это когда вместе танцуют про что-то. Американка Тоул и француз Лебхар танцевали про любовь. Екатеринбурженки Алена Гладкова и Екатерина Жаринова танцевали про эликсир молодости. Кенийский театр танца Кунжа танцевал про человека, который приезжает в город из сельской местности в ожидании лучшей жизни, и идет сквозь предательство, поражения, к торжеству неравенства.

Возражать против этого не возможно: танец – язык. Причем более древний, чем язык слов. Журавль в танце рассказывает своей избраннице о своих матримониальных намерениях и дает ей конкретные обещания. Человек вербальный, говорящий танцем с точки зрения рациональных процедур, занимается бессмыслицей, излишним, ненужным. Современный танец, слава богу, исходит из того, что если вопреки законам природы и здравого смысла такое явление существует, значит, оно есть.

Смотря на перечисленные работы, понимаешь, что для франко-американской пары иначе не возможно было бы рассказать про любовь в своем благополучном упитанном обществе. Хотя тема эликсира молодости и появилась в сетевой беседе, но наполнить ее конкретными ощущениями в словах не возможно, для чего и рассказывают о нем в танце дуэт из Екатеринбурга. Как еще рассказать о том, чего так не хватает, так что не хватает даже слов. А на язык кенийского пролетариата еще просто не переведены элементарные положения марксизма и театру Джеймсу Мью и Кефе Ойра приходится на языке танца рассказывать о сближении города и деревни в буржуазном обществе. «Танец про» в современном контексте оказывается чутким индикатором, проблематизирующим сам социальный дискурс (для чего не хватает или не находится слов).

В-четвертых, темой для размышлений служит спектакль «Вместо моей мечты». Это современная рефлексивная работа, осмысливающая особый характер и роль танца в современной пространственной конфигурации, в которой появилось еще одно измерение – виртуальное пространство. Танец больше не может не сознавать, что изменилась сама суть движения и существования тела поскольку оно больше не имеет дало с тремя ньютоновскими измерениями, или он будет бессмысленно плоским. Однако, еще раз возвращаться к этому сегодня не достаточно. Измерения, появившиеся за счет освоения культурой новых репродукционных технологий, проблематизировал еще русский авангард начала века, когда Любовь Попова использовала в своих декорациях кинопроекцию. Позже освоенное виртуальное стало средством создания иллюзии, машиной манипуляций, а, следовательно, приобрело политическое значение. Интересно, что как раз в конце марта питерское художественное движение «Что делать» проводило художественную дискуссию, в которой участвовали известные в Костроме «Игуаны», на тему «политизация танца». Не углубляясь в ее суть, отмечу лишь важную тенденцию современности: танец стремится выйти из зоны чистой эстетики и начать говорить с обществом о его реальных проблемах, как, впрочем, и все современное искусство.

Возвращаясь к постановке Театра наций, в котором активно использовалась видеоанимация, определившая характер сценического действия, можно сказать, что в ней при всей виртуозности интегрирования зрителя в мир мультипликационных фантазий, этого, т.е. актуального адресата, не хватало. В «Вместо моей мечты» взаимодействие танца с виртуальным, скорее, ставило проблему: не грозит ли танцу пришествие танцевального караоке.

Наконец, закончу разговором, который состоялся у меня с Джеймсом Мью, с которым мы тоже говорили о популяризации танца, поскольку в Кении с этим существуют определенные проблемы. Вопрос был: должен ли современный танец стать массовым? Моя точка зрения заключалась в том, что танец – эксклюзивный продукт, который производится не по лекалу, а является сам чем-то вроде культурной технологии, поэтому, чтобы его воспринять, надо обладать определенной степенью культуры, т.е. то, что может позволить себе только не очень небольшая часть общества. Проблема, как поставил ее я, заключается в том, что танец должен стать не массовым, а элитарным продуктом. И промоутировать его надо ни как кроссовки «найк», а как коллекцию бриллиантов особенного веса и особенной огранки. Джеймс дивился и не соглашался со мной: действительно, танец естественная, а не элитарная особенность человеческого рода.

Volga

volga bridge

Bohorov K. and Kefu

Ipatyev monstery

Christina,Kefu,Philip,Stanislav

feet

inside

faces

2 hedghogs

paparazzi shot

press conference

press conference 2

Bohorov and Arnoult

discussion

press conference 4

Dina+Anya

Vika

inside 2

Vanya

Zenya

Вчера вечером посмотрела видео, которое мне дал Джему,он же Джеймс. Так я и не знаю как его зовут на самом деле. Urbanite. может из- за ракурса съемки, может от того, что объектив всегда структурирует пространство, а вместе с ним и восприятие, цельности было больше. На спектакле, на некоторое время было ощущение что история замерцала, запетляла, а потом вышла вперед снова, а на записи все более плавно. Все таки они волшебные. Как было сказано Машей Козевой :"форму не делают, а форма есть."
А в Костроме в их глазах читалась вечность. Надо посмотреть второй спектакль на диске ))
Откуда же эта фраза- their eyes were watching god...

см. http://evgend.livejournal.com/